Вы здесь

Как нарисовать аниме — кратко, просто, понятно

thumbnail
Постигаем японское искусство, или Как научиться рисовать аниме
Учимся рисовать персонажей аниме

Оглавление:

  1. Как научиться рисовать глаза в аниме
  2. Рисуем голову
  3. Как изображается нос в аниме
  4. Рот передает эмоции
  5. Прическа персонажей
  6. Какая должна быть фигура
  7. Символика в аниме

Японская анимация, придуманная несколько десятков лет назад для создания детских фильмов, давно завоевала симпатии и подростков, и взрослых. Без стильных, необычных героев с большими глазами невозможно представить современную мультипликацию.

У японской анимации есть своя, непохожая ни на что манера рисования персонажей и фонов. И главным правилом успешного выполнения рисунка является тщательная детализация, где каждая мельчайшая деталь несет смысловую нагрузку. В аниме имеет значение все: размер и положение глаз, наклон головы, форма носа, символы, знаки, положение фигур! Поэтому нужно изучить способ изображения основных деталей – каждую в отдельности, а уж потом, собрав их воедино, вы получите целостную картинку. Давайте разберем, как научиться рисовать аниме карандашом для начинающих поэтапно.

Как научиться рисовать глаза в аниме

Огромные, хорошо прорисованные, с некоторым количеством цветов, уровней бликов и теней, выражающие малейшие оттенки эмоционального состояния персонажа и его характер – вот отличительные характеристики глаз в аниме. Если вы овладеете техникой рисования глаз, считайте, что главный шаг к ответу на вопрос, как научиться рисовать аниме карандашом, сделан!

Глаза в аниме — выразительная деталь. Фото с сайта bugoran.narod.ru

  • рисуем достаточно большую, с центром, изогнутым по направлению к бровям дугу верхнего века;
  • проведем легкие линии, спускающиеся от обеих точек дуги навстречу друг другу, но не пересекающиеся, сохраняющие между собой расстояние равное примерно чуть больше половины верхней дуги;
  • нижнее веко в аниме очень условно, оно тоже передает характер персонажа. Как правило, линия нижнего века тонка и лишь намеком соединяет между собой два конца спускающихся линий;
  • теперь рисуем радужку. Она редко бывает круглой – чаще выполняется в форме овала и обязательно заходит за линию верхнего века;
  • зрачок всегда большой, повторяющий по форме линию радужки;
  • рисуем блики внутри радужки. Изображаются в любом количестве, но чаще всего: один большой и два маленьких;
  • теперь закрасим только зрачок (блики, конечно, останутся белыми);
  • ресницы. Их должно быть три, максимум пять. Изображаются в виде тонких, закрашенных треугольников. Можно вообще обойтись без ресниц, прорисовав на их месте лишь дополнительную сплошную линию;
  • рисуя глаза, смело экспериментируйте с толщиной линий, способами их нанесения – от легкого нажатия на карандаш до сильного, с уплотнениями на изгибах. Помните, что нижняя часть глаза всегда более тонкая, чем верхняя.

Рисуем голову

Здесь есть важный момент: не только голова рисуется по четким правилам в аниме, но и совершенно определенным образом на ней располагаются глаза. И чтобы это хорошо представить, воспользуемся вспомогательными линиями:

  • рисуем овал;
  • заключим его в прямоугольник так, чтобы овал в четырех точках соприкасался с треугольником (линии макушки, ушей, подбородка);
  • прямоугольник делим двумя осями на квадраты (на листе получится крест, заключенный в прямоугольник);
  • теперь линию подбородка перенесем на 2/3 вверх – она не должна иметь точек соприкосновения с прямоугольником;
Как нарисовать лицо героя аниме. Фото с сайта drawingsecretsrevealed.com

Осталось провести еще пару осей. Это два перевернутых треугольника. Один начинается в точке, которая верхнюю линию прямоугольника делит пополам (здесь же начинается и вертикальная ось креста). Из этой точки ведем две ровные линии в нижние углы прямоугольника – первый треугольник готов. Второй треугольник начинается в точке, которая делит пополам нижнюю линию прямоугольника – отсюда две линии поднимаются в верхние углы прямоугольника. Итак, в итоге мы имеем овал, заключенный в прямоугольнике, расчерченный линиями креста и двух треугольников. И на рисунке хорошо видно — где должны быть размещены глаза: в каждой половине лица, там, где будут нарисованы зрачки, пересекаются сразу три линии (так же три линии пересекаются и там, где мы изобразим нос).

Глядя на разметку, становится очевидным то, что в аниме глаза располагаются намного ниже относительно головы, чем в обычном академическом рисунке, и при этом, сколько возможно их размер растягивается вверх.

Как изображается нос в аниме

Как, наверное, уже стало понятно – рисунок в стиле аниме значительно упрощен по сравнению с академическим. Не нужно мучиться вопросом как научится рисовать аниме, достаточно запомнить несколько простых правил и взять в руки карандаш.

Украшаем дом к новому году — рождественские ангелы своими руками.

Новогодние игрушки своими руками из лампочек. Интересные идеи здесь.

Например, правила рисования носа в аниме совершенно определенны: не нужен ни объем, ни прорисовка его деталей. Главное — передать эмоцию персонажа, что достигается иногда всего лишь несколькими точками или одной единственной линией. Постарайтесь запомнить какая эмоция какому рисунку соответствует:Как в аниме изображать нос? Фото с сайта find-the-answer.ru

  • Нос в аниме — одна или несколько волнистых линий. Если персонаж рисуется говорящим, то линия может иметь некоторый объем.
  • Обиженный персонаж рисуется с носом, состоящим из нескольких точек или вертикальных черточек.
  • Гнев, плач, ужас персонажа подчеркивается полным отсутствием носа или одной-несколькими, резко прочерченными короткими черточками.
  • Серьезные, более реалистичные (если эти линии вообще можно назвать реалистичными!) носы придаются мужским персонажам.
  • Простенькие, передающие положительные эмоции, как правило, принадлежат детским и женским персонажам.
  • Маленьким треугольником, овалом изображаются носы смущенных персонажей.

Рот передает эмоции

Рот, как и нос, рисуются простыми волнистыми линиями (исключая говорящих персонажей), главное, чтобы правильно была передана эмоция персонажа в изображаемый момент. Реалистичные рисунки рта применяются только, когда фильмы рассчитаны для более взрослой аудитории. Чтобы натренировать руку и научиться улавливать эмоции героя, попробуйте рисовать только овал головы и рот (рассмотрев предварительно различные варианты изображения рта в аниме – все они очень просты).Изображение рта в аниме — эмоциональный штрих. Фото с сайта nikki96.ltalk.ru

Прическа персонажей

Чтобы нарисовать волосы в аниме, нужно изобразить на рисунке пряди – именно они составляют волосы персонажа – множество прядей, складывающихся в прическу (а не наоборот: целостный объем из которого потом выделяются отдельные пряди).Способ изображения волос в аниме разнообразен. Фото с сайта fashion2012.ru

Цвет и форма волос отличают одного героя от другого. И еще характерная для рисунка аниме деталь: волосы рисуются перпендикулярно голове, а уж затем падают вниз под своей тяжестью – они стоят дыбом, задорно торчат в разные стороны, создают объем. Пряди могут быть любые – тонкие и толстые, тяжелые и легкие, прямые и волнистые, закрывающие лицо или полностью его открывающие. 

И не забудем, что развевающиеся на ветру волосы хорошо передают эмоции персонажа.

Какая должна быть фигура

Фигура, как и остальные детали, должны выражать максимум эмоций. Лучше начать рисовать линиями, без объема, но учитывая пропорции и помня, что если в фигуре человека в классическом рисунке помещается 8 голов, то в аниме – девять, иногда и все десять (особенно, если образ мужской).

Сначала пробуйте рисовать статичное положение тел, а затем в движении. И уж потом можно переходить к наполнению фигурок мышечной массой, действуя следующим образом:

  • намечаем кривую движения;
  • намечаем линии построения (то есть скелет человека);
  • прорисовываем объемы мышц, которые лягут на скелетную основу;
  • рисуем условные линии сочленения форм с помощью сфер и блоков;
  • прорисовываем детали.

Характерные особенности фигур в аниме в том, что они утрированные, особенно мужские (широкие плечи, очень высокий рост, большие мышцы), у женской – большая грудь, у детской – увеличенная голова. Но как бы вы не утрировали фигуру в аниме, главный критерий – красота.

Символика в аниме

Аниме имеет четкий символический язык, что позволяет почти безошибочно создать персонажа, обладающего определенным характером. Цвет волос, глаз несет свою смысловую нагрузку, например: рыжие волосы у персонажей вспыльчивых, синий цвет волос – у спокойных и независимых, голубые глаза — у персонажей, способных на глубокие чувства, серые – у сдержанных и серьезных. Изучить нетрудно и пользоваться легко, так же, как необходимо будет разобраться в символике одежды, символике действий и деталей, если вы захотите более глубоко, более профессионально вникнуть в вопрос, как научиться рисовать аниме. И необязательно использовать в своих рисунках все символы – их огромное множество. Но для каждого рисунка все-таки придется выбирать самые яркие, ведь если не придерживаться  традиций данного вида искусства, то рисунок нельзя будет назвать японской анимацией.



Не нашли что искали? Воспользуйтесь поиском:

Возможно вам будет интересны материалы наших партнёров:
Аватар пользователя Кристина
  • Кристина
  • 14 Апр 2016 в 12:52
не очень((
Аватар пользователя Алана
  • Алана
  • 20 мая 2016 в 22:40
у меня не получается( но рисунок красивый
Аватар пользователя Света
  • Света
  • 7 Июл 2016 в 17:27
У меня глаз с первого раза получается) Осталось немного попрактиковатся и буду хорошо рисовать:3 Спасибо за объяснение.
Аватар пользователя Вероника
  • Вероника
  • 21 Сен 2016 в 16:14
Хммм, были бы волосы поэтапно а так нормально :з

Добавить комментарий